“I am seeking. I am striving. I am in it with all my heart.”
Vincent Van Gogh
"Tôi đang tìm kiếm. Tôi đang phấn đấu. Tôi ở trong đó bằng cả trái tim mình.”
Những bức tranh của Vincent Van Gogh được yêu mến trên khắp thế giới. Kỹ thuật hậu ấn tượng độc đáo của ông, với nét vẽ uyển chuyển và màu sắc nổi bật, có thể được nhận ra ngay lập tức.
Khi còn sống, tác phẩm của họa sĩ không được đón nhận nồng nhiệt và ông bán được rất ít tranh. Ông đã trở nên nổi tiếng sau khi chết và bây giờ ông là một trong những họa sĩ nổi tiếng nhất từng sống, với các tác phẩm nghệ thuật gốc của ông được bán với giá hàng triệu USD. Một số bức tranh đắt giá nhất của Van Gogh bao gồm Portrait de l'artiste sans barbe (1889) được bán với giá 71,5 triệu USD vào năm 1998 và Portrait du Docteur Gachet (1890) được bán với giá 82,5 triệu USD vào năm 1990. Trong khi nhiều bức tranh gốc của Van Gogh nằm rải rác xung quanh các bảo tàng và bộ sưu tập tư nhân lớn nhất thế giới, nhiều trong số đó hiện đang nằm trong Bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam.
Những bức tranh nổi tiếng nhất của Vincent Van Gogh
Starry Night, 1889
(Đêm đầy sao, 1889)
Bức tranh Đêm đầy sao (1889) của Van Gogh là một trong những bức tranh mang tính biểu tượng nhất của ông. Tính đến thời điểm này, Van Gogh đã mắc các vấn đề về sức khỏe tâm thần, đến mức ông phải cắt bỏ tai trái của mình. Sau sự việc này, năm 1888, ông được nhận vào trại tị nạn Saint-Paul-de-Mausole ở Saint-Rémy-de-Provence để hồi phục. Khung cảnh mà chúng ta thấy trong Starry Night thực sự được lấy cảm hứng từ khung cảnh mà Van Gogh nhìn thấy từ phòng ngủ của ông trong trại tị nạn. Màu xanh xoáy của bầu trời đêm đầy ánh trăng đã trở thành đồng nghĩa với phong cách của người nghệ sĩ và chất lượng cảm xúc trong việc sử dụng màu sắc của ông.
Trong thời gian ở Arles, miền Nam nước Pháp, vào những năm 1888-89, Van Gogh đã tạo ra năm bức tranh vẽ hoa hướng dương trong một chiếc bình, chỉ sử dụng các sắc thái màu vàng và một chút màu xanh lá cây. Anh ấy viết rằng đối với anh ấy, hoa hướng dương tượng trưng cho “lòng biết ơn” nên đã treo một trong số chúng ở nhà anh ấy. Sau đó, người bạn và cũng là nghệ sĩ đồng nghiệp của ông, Paul Gaugin, khi sống với ông một thời gian ngắn, nói rằng ông rất thích các tác phẩm này và đã xin Van Gogh một trong những bức tranh mà ông được tặng. Ngày nay, bản sao này nằm trong Bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam.
Sunflowers, 1889 (Hoa hướng dương, 1889) |
Van Gogh đã vẽ nhiều bức chân dung tự họa trong suốt sự nghiệp của mình, không dưới 35 bức. Bức bên dưới, vẽ năm 1889, là một trong những bức nổi tiếng nhất của ông. Van Gogh miêu tả mình mặc trang phục mà ông từng làm việc - áo khoác và áo sơ mi màu xanh. Để cố gắng sống thật với chính mình nhất có thể, anh ấy khắc họa những đường nét sắc sảo, nếp nhăn trên trán cũng như tông màu đỏ nổi bật của tóc và râu. Đây là một trong những bức chân dung tự họa cuối cùng mà ông vẽ trước khi qua đời vào năm sau.
Chân dung tự họa
Những người ăn khoai tây (1885) đứng ở một thời điểm quan trọng trong sự phát triển phong cách và kỹ thuật của Van Gogh. Bằng cách miêu tả một gia đình chia sẻ một bữa ăn khoai tây đơn giản, anh ấy không chỉ muốn khẳng định mình là một họa sĩ về cuộc sống nông dân mà còn thử thách khả năng nghệ thuật của mình để thử nghiệm ánh sáng và bóng tối, thử nghiệm ánh sáng cào và kỹ thuật chiaroscuro để làm nổi bật. đặc điểm của đối tượng của mình.
Những người ăn khoai tây, 1885 |
Cánh đồng lúa mì với những con quạ là một trong những bức tranh cuối cùng của họa sĩ. Nó chụp những con quạ bay ra khỏi cánh đồng lúa mì và bay vút lên bầu trời xanh thẳm phía trên. Người nghệ sĩ đã chọn đưa một con đường nhỏ vào giữa bức tranh dẫn qua cánh đồng lúa mì, tạo cảm giác cô đơn và bất an. Nhiều người coi bức tranh này là điềm báo về việc Van Gogh tự sát và thể hiện sự cô lập mà ông cảm thấy trong suốt nhiều năm. Nó càng trở nên sâu sắc hơn bởi thực tế là nó được vẽ trong những tuần trước khi ông qua đời.
Cánh đồng lúa mì với những con quạ, 1890 |
Hoa diên vĩ là một loạt bức tranh hoa diên vĩ của Van Gogh được thực hiện trong thời gian ông lưu trú tại trại tị nạn ở Provence. Những bông hoa này nằm trong khu vườn của trại tị nạn, đó là lý do tại sao chúng xuất hiện trong rất nhiều bức tranh của ông được tạo ra trong giai đoạn đó của cuộc đời ông. Bộ truyện chịu ảnh hưởng từ tranh in ukiyo-e của Nhật Bản, lấy hoa làm trọng tâm và sử dụng hình thức cũng như màu sắc thú vị để khắc họa bản chất mềm mại và nhẹ nhàng của chúng.
Hoa diên vĩ, 1889 |
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Van Gogh là Phòng ngủ ở Arles (1888). Không có gì ngạc nhiên khi phòng ngủ được mô tả là của Van Gogh. Nó cho thấy đồ nội thất đơn giản của ông, sử dụng màu sắc tương phản – mặc dù nghiên cứu khoa học cho thấy màu sắc chúng ta thấy ngày nay là kết quả của sự đổi màu theo thời gian. Việc thiếu phối cảnh được người nghệ sĩ dự định là một phương tiện làm phẳng các tập sách để giống với một bản in của Nhật Bản. Về bức tranh này, Van Gogh đã viết cho anh trai Theo rằng: “Tóm lại, nhìn vào bức tranh sẽ khiến tâm trí được nghỉ ngơi, hay nói đúng hơn là trí tưởng tượng”.
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét